5月(yue)16日上午与下(xia)午，“苍润——温骧的(de)漆骨墨心”与“静听(ting)疑有声(sheng)——于非闇的(de)画意(yi)诗情”两个展览的(de)开幕仪式在何香凝美术馆举办，并(bing)分别就(jiu)温骧的(de)艺术实践、于非闇的(de)艺术人生以及20世(shi)纪以来中国花鸟(niao)画的(de)相关(guan)研(yan)究组织专家学者进行了座谈。双展联(lian)袂呈现了传承与创新相融汇的(de)艺术篇章，传递着(zhe)“外师造化、中得心源”的(de)文化意(yi)涵，为中国传统艺术在新时代的(de)发(fa)展提供(gong)资鉴。
“苍润——温骧的(de)漆骨墨心”展览展出当代艺术家温骧的(de)水墨、漆墨作品(pin)40余件，涵盖其创作生涯中不同时期的(de)风格(ge)面貌与创新探索历程。展览将持续至6月(yue)15日。“静听(ting)疑有声(sheng)——于非闇的(de)画意(yi)诗情”展览以画史、博物（科学）的(de)两条线(xian)索，将近代画家于非闇的(de)山水、花鸟(niao)画作约(yue)60件划(hua)分为“山水之间”“草木世(shi)界”“宣和旧样(yang)”“浓(nong)华新妆”四个单元来阐释于氏的(de)艺术创作，并(bing)藉由文学、博物的(de)语境，以一枝一叶抒心达情。展览将持续至8月(yue)4日。
温骧：结合“漆”和“墨”两种(zhong)独特的(de)艺术创作媒介，呈现别样(yang)的(de)大气象山水画
南都(dou)记者在展览现场看到，“苍润——温骧的(de)漆骨墨心”展在何香凝美术馆7-8展厅展出，展览分为“墨心”和“漆骨”两个单元，呈现艺术家温骧的(de)五十余件水墨及漆画作品(pin)。
上世(shi)纪80年(nian)代，当大多数创作者倾向于将西方现代艺术语言套用到中国传统绘画中时，温骧选择另辟(pi)蹊径，尝试在中国传统绘画中加入“设计”“实用”等元素。温骧早期在故宫博物院研(yan)摹传统绘画，并(bing)随亚明、何海霞等画家赴多地写生。上世(shi)纪90年(nian)代，前往日本进修山水画和花鸟(niao)画，并(bing)深受日本绘画艺术风格(ge)影响，其结合“漆”和“墨”这两种(zhong)创作媒介创作了40余幅山水作品(pin)，并(bing)将其命(ming)名为“漆墨山水”。而后，温骧没有停止尝试新的(de)创作方向，后期他逐渐(jian)从(cong)工艺美术实践转向山水画的(de)创作。在追溯中国古代艺术作品(pin)的(de)源和流期间，他也通过不断地写生来贴近现实，其作品(pin)亦同时兼具(ju)了从(cong)仿古习来的(de)“古韵”和写生练得的(de)“生机”。温骧的(de)花鸟(niao)画则又(you)从(cong)侧面体现了对(dui)于生活中平(ping)常之事的(de)细微观察，与山水画一同彰(zhang)显了其对(dui)世(shi)间的(de)态度和关(guan)怀。在温骧的(de)创作生涯中他多次尝试从(cong)不同的(de)方向进行实验，而其对(dui)于中国水墨创作的(de)热爱(ai)及其踊跃尝试的(de)创新精神则贯彻始终。
在开幕式上，何香凝美术馆馆长蔡显良表示，何香凝美术馆长期以来关(guan)注和推广传统艺术与当代艺术中的(de)优秀(xiu)艺术，关(guan)注中国当代艺术家关(guan)于中国水墨画的(de)创新和实践，希望通过展现不同的(de)创作风格(ge)为中国传统艺术在新时代的(de)发(fa)展提供(gong)资鉴。艺术家温骧继承了中国传统国画笔墨的(de)精神，并(bing)将中国元素在更多艺术形式上进行尝试，结合“漆”和“墨”两种(zhong)独特的(de)艺术创作媒介，呈现了别样(yang)的(de)大气象山水画，让大湾区市民(min)们能观画以卧游(you)山水，体悟(wu)水墨世(shi)界里的(de)自然玄妙。
中共深圳市委统战部副部长、市民(min)宗局副局长吴(wu)欢在致辞中指出，温骧先生在中外文化艺术的(de)交流互鉴中锤炼笔墨，既继承传统中国画的(de)精神，又(you)随时代求变求新。何香凝美术馆作为直属于中央统战部的(de)国家级美术馆，近年(nian)来在弘扬(yang)中华优秀(xiu)传统文化、加强中外文化交流方面发(fa)挥了重要作用。此次温骧的(de)展览在何香凝美术馆举办，为大湾区民(min)众带来了水墨艺术的(de)当代风貌，也为深港之间的(de)交流架(jia)起了文化桥梁。
艺术家温骧表示，“通过此次展览，与大家一同感受他对(dui)大自然的(de)理解及在游(you)历名山大川之后卧游(you)的(de)感觉。几千年(nian)来中国人就(jiu)是在用印象技法描绘着(zhe)我们的(de)祖(zu)国山川，作为中华文化的(de)传承人，我们都(dou)肩负(fu)着(zhe)对(dui)社会的(de)责任、对(dui)中华民(min)族事业的(de)义务，希望大家彼此互相学习，互相促进。”
全面呈现于非闇在中国画领域的(de)探索脉络，让观众徜徉于文学与博物的(de)魅力中
“静听(ting)疑有声(sheng)——于非闇的(de)画意(yi)诗情”展览展出北京画院珍藏的(de)于非闇精品(pin)画作约(yue)六十件，以画史、博物（科学）的(de)两条线(xian)索，划(hua)分为：“山水之间”“草木世(shi)界”“宣和旧样(yang)”“浓(nong)华新妆”四个视角来阐释于氏的(de)艺术创作，使观众可以在繁华、富丽之中感受到于非闇对(dui)于时代精神的(de)赞美、对(dui)于传统艺术的(de)热诚，也徜徉于文学与博物的(de)魅力中。
“无(wu)声(sheng)诗史”在画史中是一个独特的(de)修辞，这种(zhong)因绘画而激发(fa)的(de)“听(ting)觉审美”被历来的(de)艺术家所推崇。对(dui)专事花鸟(niao)画创作的(de)艺术家而言，其笔下(xia)的(de)草木、鱼虫、翎(ling)兽皆栩栩如(ru)生，眼见则耳闻，观者得到的(de)通感便是对(dui)此类(lei)画家高超艺术水平(ping)的(de)赞誉。花鸟(niao)画自唐代独立成科，便逐渐(jian)由工笔向写意(yi)发(fa)展。北宋宣和年(nian)间，富贵与野逸分席而坐，各极其胜。在宋徽宗看来，花鸟(niao)画艺术家与诗人无(wu)异，他们能辨识自然世(shi)界里纷繁的(de)草木，能记录下(xia)每个生命(ming)体枯荣的(de)斑斓，还能赋予自然美好的(de)寓意(yi)。宋徽宗笔下(xia)的(de)花鸟(niao)以富丽和典雅著称，也成为后世(shi)难以超越的(de)模范。
于非闇生于1889年(nian)的(de)北京，他博闻强记，家富藏，留下(xia)的(de)文字恰是关(guan)于北京风俗、文化及交游(you)最为生动的(de)图景。或(huo)许是这份独特的(de)生活经验促成了于非闇的(de)艺术选择，也是少(shao)数能较为完整地继承宋徽宗遗产的(de)花鸟(niao)艺术家。于氏从(cong)古典获得风格(ge)和技法、材料(liao)的(de)训练，从(cong)民(min)俗、工艺中汲取营养，拓宽花鸟(niao)表现的(de)题材，在20世(shi)纪与南方的(de)陈之佛共同成就(jiu)了“工笔花鸟(niao)”一南一北的(de)两座高峰，或(huo)许是一种(zhong)历史的(de)共鸣，两人的(de)风格(ge)恰也在“富贵”和“野逸”之间。
蔡显良表示，“自2018年(nian)以来，我馆与北京画院持续合作，将中华优秀(xiu)的(de)艺术家及其艺术带到大湾区市民(min)身边，共同建造城市文化会客(ke)厅。于非闇先生是我国近现代中国画史上致力于工笔花鸟(niao)画研(yan)究与创作的(de)翘楚，与陈之佛并(bing)称‘南陈北于’。此次通过携手举办‘静听(ting)疑有声(sheng)——于非闇的(de)画意(yi)诗情’，我们希望为观众带来艺术视觉享受的(de)同时，也能为传承中华优秀(xiu)传统文化艺术做出自己(ji)的(de)贡(gong)献。”
北京画院美术馆原馆长郑智威在致辞中谈到，北京画院藏于非闇先生的(de)这批作品(pin)亮相何香凝美术馆，体现了北京画院长期以来与何香凝美术馆对(dui)于挖(wa)掘(jue)中国美术传统价值(zhi)的(de)观念共识、在艺术展览与学术层面的(de)相互助力，以及借助馆际(ji)之间多次深度合作，而形成的(de)工作默契与高度信任。此次展览基于于非闇先生艺术创作理路与阶段形成的(de)四个主(zhu)题板块，全面呈现了于非闇在中国画领域“筚(bi)路蓝缕，以启山林”的(de)探索脉络，更饱含着(zhe)他“精研(yan)古法、博采新知”，以及接续宋元画派兴(xing)废继绝的(de)艺术理想。
采写：南都(dou)记者 谢湘南